dx7合成器（电子琴扩展包是什么意思）
- 电子琴扩展包是什么意思
- 合成器是自然界存在的气体吗
- miku和初音未来的区别是什么
- 电子琴的基本乐理知识是什么
- 电子钢琴是谁发明的
- 儿童初学电子琴买什么样的琴好
- 电子琴的发声原理是什么
电子琴扩展包：一是用来增加乐器音色，二是增加歌曲节奏。
电子琴是一种电子键盘乐器，属于电子合成器。它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类。【感兴趣的话点击此处，免费学习一下】
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合成气不是自然存在（非天然）的能量形式，而是由人造产生，包含碳，农业废料或林业副产物等物质。合成气的加工处理方式与微生物无关，而是通过调整温度或施加压力等环境因素生产出来的气体。尽管也可能包含其它气体，但合成气主要是由一氧化碳，二氧化碳和氢气构成。
生物量（Biomass）是一个针对曾经有生命物质的科学术语。所有细胞生物都以碳原子作为一个主要构成元素，而氢是生物的另一个常见部分。由于生物将能量用于必需的新陈代谢功能，并且将能量存储在植物或动物结构中，因此在它们死亡后，会留下包含锁定能量的死物体。在生物死亡时，其它生物通常会吃它们，以寻找锁定在其中的能量。分解和摄入死物的常见实例是细菌和真菌。
正常情况下，死物会很快被微生物吃掉，并产生气体等副产物。替代能源市场能用微生物降解生产气体，然后被人类当做能源使用。但合成气不是用这种方法生产，而是用其它替代方法。这涉及生物量的物理环境改变，而不是微生物环境。
在生物量分子中，能量把分子的原子聚合在一起。因此，打破原子键能释放能量，并且打破生物量的键还能让其中的碳和氢与环境中的氧混合，形成具有商业价值的气体。这些气体的其中一种是含一个碳和一个氧的一氧化碳（Carbon Monoxide）；另一种是多一个氧原子的二氧化碳（Carbon Dioxide）；而氢是包含氢原子的另一种有用气体。
要让能量释放生物量，必须施加物理压力使原子键断开。给生物量提高温度或施高压是合成气制造商的生产方式，也就是所谓的气化过程。合成气的用途包括发电厂燃料，以及石化行业的原材料等。
miku和初音未来没有区别，miku是初音未来另一个名字，两者指的都是同一个虚拟形象。
初音未来又称Hatsune Miku，是由CRYPTON FUTURE MEDIA以Yamaha的VOCALOID系列语音合成程序为基础开发的音源库。初音未来是世界上第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像。
初音未来的官方设定形象为蓝绿色双马尾，由画师KEI所创作。衣服和机械部分以Yamaha于1983年发售的DX7合成器为蓝本。
初音未来的由来
在2007年6月30日，初音未来的形象就已经算是正式公开了，但是当时并没有姓氏，而是称呼为ミク。直到2007年7月12日，姓氏“初音”才被公开，同时公开的还有ミク的汉字写法“未来”。
一直到8月31日，才作为VOCALOID系列语音合成程序为基础开发的音源库正式登场，同时也正式发布其虚拟歌姬这一新型概念。
初音未来Miku的诞生吸引了新一代和从不认识电子音乐的人接触到了电子音乐创作，令更多人认识电子音乐制作，亦令约20年前创作热潮时的老手“回归”，令电子音乐创作再度卷起热潮，另外也刺激到音乐创作以外的绘画、动画创作。
电子琴是一种键盘乐器，实际上正规的叫法应该是电子合成器，电子琴的乐理十分复杂。下面就跟随我的步伐一起来了解一下电子琴的基本 乐理知识 吧!
电子琴的基本乐理知识
电子乐器的产生，首先是模仿”乐器之王“管风琴(Pipe Organ)。管风琴发明于公元前，鼎盛于17世纪。它是靠水力或人力鼓风，吹响与建筑物一样高大的管子而发音的乐器。
管风琴是大型键盘乐器，结构非常复杂。管风琴有手键盘和脚键盘构成，有些手键盘多达4-5层。一架管风琴的演奏可以和一个管弦乐队媲美。管风琴结构复杂，体积庞大，造价昂贵，受演出场地、环境限制，不易搬动。
为了使之轻便，1907年，美国人T·卡西尔发明了用电磁线圈产生音阶信号的电风琴。1920年，苏联人利昂·特里尔发明了”空中电琴“。1939年，美国市场上开始销售”艾伦风琴“，这种电子风琴比管风琴轻便经济，普遍用于教学、音乐厅等，因而有一定市场。至1950年，美国年产电子琴达10万台，接近钢琴产量。1964年，美国人穆格发明了合成器。
电子琴的历史
日本于20世纪50年代从美国进口电子琴。1959年，由雅马哈(YAMAHA)株式会社生产了世界上第一台立式电子琴，取名为”伊莱克通“(Electone)，它有三层键盘。1980年，随着电子集成电路的出现，电子琴开始向小型化发展，雅马哈等厂家生产了便捷式单键盘电子琴(Portatone Portasound)。1983年，雅马哈生产的电子合成器DX7和电钢琴问世。1986年，HX系统高级历史电子琴问世。我们常见并熟悉的双排键电子琴是日本于1991年之后生产的EL，ELS系列以及便携式双排键DDK7。
在中国，1958年北京邮电学院研制了一台电子管单音电子琴。由于种种原因，至1977年后，我国才大批生产电子琴。1989年，我国年产 儿童 电子琴200万台，并出口39万台。中国的电子琴事业正在迅速发展。
电子琴发展很快，琴的各项功能日趋完善。音色和节奏有最初的几种发展到几百种。除寄存音色外，还可通过插槽外接音色卡。合成器的某些功能，如音色的修改、自编节奏、多轨录音、演奏程序记忆等也运用到电子琴上。
电子琴的乐理知识
电子琴又称作电子键盘，属于电子乐器(区别于电声乐器)，发音音量可以自由调节。音域较宽，和声丰富，甚至可以演奏出一个管弦乐队的效果，表现力极其丰富。它还可模仿多种音色，甚至可以奏出常规乐器所无法发出的声音(如合唱声，风雨声，宇宙声等)。另外，电子琴在独奏时，还可随意配上类似打击乐音响的节拍伴奏，适合于演奏节奏性较强的现代音乐。另外，电子琴还安装有效果器，如混响、回声、延音，震音轮和调制轮等多项功能装置，表达各种情绪时运用自如。
电子琴是电声乐队的中坚力量，常用于独奏主旋律并伴以丰富的和声。还常作为独奏乐器出现，具有鲜明时代特色。但电子琴的局限性也十分明显：旋律与和声缺乏音量变化，过于协和、单一;在模仿各类管、弦乐器时，技法略显单调。
电子琴的自动节奏部分，为老师给学生进行节奏感的教学提供了有利条件。老师可让学生合着自动节奏反复打拍子，甚至可以运动身体，比如合着节奏踏步、走步，做操等，从中用心和身体去领略各种节奏的律动。并且可以了解各种各样的音乐风格，增加其综合音乐素养。
普及型电子琴的演奏有较大一部分是通过自动和弦伴奏来配合完成的，在音乐中和弦的连接推动了旋律地进行，不同的和声连接，形成了不同的音乐色彩。(注：合成器没有自动伴奏功能，与此类似的是琶音器)
学习电子琴比较适合5周岁以上的儿童。我们利用电子琴的特殊功能，对学生进行综合音乐能力的培养，以激发他们从内心对音乐的理解热爱。孩子们一旦掌握了这种能力便能发挥自己无穷的创造力，自如地用音乐的语言去表达他们内心中的各种感受，孩子们将更加喜欢音乐、热爱音乐。
电子琴的所有乐理知识
【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。
【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这一要素。
【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫做“拍子’’，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。
【速度】快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。
【音区】音的高低范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。
【音色】不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。
1923年雨果?根斯巴克和Clyde.J.Fitch共同设计了电子乐器“Pianorad”，利用电子设备发出钢琴的音色，还进行了成功演奏。
这时正好是钢琴诞生二百年。
雨果在设计中阐发了他对于未来音乐传播的设想：“它能够超越乐器的限制，只要能连接扬声器的地方就能听到它弹奏的音乐。”
初次开始弹琴的朋友可以选择雅马哈品牌。
该品牌电子琴比较有力度感应，在手感上，操作起来是比较舒服的。在演奏歌曲时，不同电子琴演奏出来的效果是不一样的。该品牌对于初学者来说，音色好，各种功能操作简便，可以较好的满足初学者所需要的。
对于初学者，可以选择使用雅马哈牌电子琴，不仅仅价格便宜，重要的是手感不错，可以较快加深初学者对于演奏歌曲时的心得，便于初学者上手。对于小孩子，就可以选择中档琴，能更好的激发孩子对于弹电子琴的热情。
电子琴：
电子琴是一种电子键盘乐器，属于电子音乐合成器。它采用大规模集成电路，大多配置声音记忆存储器（波表）。用于存放各类乐器的真实声音波形并在演奏的时候输出。
常用的电子琴有编曲键盘（带自动伴奏）和合成器（无自动伴奏）两大类，广义上的电子琴包括电钢琴（数码钢琴，区别于电声钢琴），多使用五线谱，多为高低音双行记谱。有时也用中音谱和简谱、吉他谱。一般用于摇滚乐。
日本于20世纪50年代从美国进口电子琴。1959年，由雅马哈株式会社生产了世界上第一台立式电子琴，取名为”伊莱克通“，它有三层键盘。
1980年，随着电子集成电路的出现，电子琴开始向小型化发展，雅马哈等厂家生产了便捷式单键盘电子琴。1983年，雅马哈生产的电子合成器DX7和电钢琴问世。
1986年，HX系统高级历史电子琴问世。我们常见并熟悉的双排键电子琴是日本于1991年之后生产的EL，ELS系列以及便携式双排键DDK7。
电子琴是一种键盘乐器，其实它就是电子合成器，电子琴的发声和很多原理有关。下面就跟随我的步伐一起来了解一下电子琴发声原理的相关知识吧!
按键后，琴键上的装置会根据你的手指力度的大小转换成一个信号，这个信号将会触发在琴上内存里面的音色。琴上的音色一般是真实的乐器录音做成的采样，高级的琴，采样会越真实、音色的压缩算法也越优化。你手指触键力度的大小在一些好的琴上也能改变音色的音质，或者是切换采样。比如，雅马哈的带了滑弦采样的钢弦吉他，当力度值在96以上会触发滑弦。琴键上的装置能很好地将你的触键力度灵敏地转换成0~127之间的数值，如果你弹了一个100力度的音符，那么这个吉他音色就会发出滑弦的音，96以下就是正常的单音，这个就是多层采样的音色。
电子乐器的产生，首先是模仿”乐器之王“管风琴(Pipe Organ)。管风琴发明于公元前，鼎盛于17世纪。它是靠水力或人力鼓风，吹响与建筑物一样高大的管子而发音的乐器。
管风琴是大型键盘乐器，结构非常复杂。管风琴有手键盘和脚键盘构成，有些手键盘多达4-5层。一架管风琴的演奏可以和一个管弦乐队媲美。管风琴结构复杂，体积庞大，造价昂贵，受演出场地、环境限制，不易搬动。
为了使之轻便，1907年，美国人T·卡西尔发明了用电磁线圈产生音阶信号的电风琴。1920年，苏联人利昂·特里尔发明了”空中电琴“。1939年，美国市场上开始销售”艾伦风琴“，这种电子风琴比管风琴轻便经济，普遍用于教学、音乐厅等，因而有一定市场。至1950年，美国年产电子琴达10万台，接近钢琴产量。1964年，美国人穆格发明了合成器。
日本于20世纪50年代从美国进口电子琴。1959年，由雅马哈(YAMAHA)株式会社生产了世界上第一台立式电子琴，取名为”伊莱克通“(Electone)，它有三层键盘。1980年，随着电子集成电路的出现，电子琴开始向小型化发展，雅马哈等厂家生产了便捷式单键盘电子琴(Portatone Portasound)。1983年，雅马哈生产的电子合成器DX7和电钢琴问世。1986年，HX系统高级历史电子琴问世。我们常见并熟悉的双排键电子琴是日本于1991年之后生产的EL，ELS系列以及便携式双排键DDK7。
在中国，1958年北京邮电学院研制了一台电子管单音电子琴。由于种种原因，至1977年后，我国才大批生产电子琴。1989年，我国年产儿童电子琴200万台，并出口39万台。中国的电子琴事业正在迅速发展。
电子琴发展很快，琴的各项功能日趋完善。音色和节奏有最初的几种发展到几百种。除寄存音色外，还可通过插槽外接音色卡。合成器的某些功能，如音色的修改、自编节奏、多轨录音、演奏程序记忆等也运用到电子琴上。
现代的电子琴一般使用PCM采样音源。所谓采样就是录制乐器的声音，将其数字化后存入ROM或FLASH里，然后按下键时CPU或DSP芯片回放该音。甚至有一些高级编曲键盘可以使用外置采样(比如Tyros 3的硬盘音色)。现代电子琴并非“模仿”乐器音色。它使用的就是真实乐器音色。当然，力度感应在电子琴里是必备的。现代波形记忆式电子琴依然拥有滤波器，振荡器，同样可以靠包络线控制来制造和音色。甚至在硬件电路上加入或软件模拟了老式电子琴的FM合成机构。如今的电子琴已今非昔比，很多3000~6000的电子琴支持更多的特性，比如Yamaha的PSR-S650支持完整的XG、GS音源，拥有真实乐器技法的兆级音色，16M可以装入采样的可读写ROM，以及音序器，伴奏制作功能。更加方便现场演奏和音乐制作。
音源参数有采样频率，量化精度和波形容量，以及最大复音数几个重要的参数。请详见音源条目。
当然，一部分老式电子琴是仅仅使用FM合成声音的，使用振荡器来模拟乐器声音，只不过它已经退出了市场。他的工作原理如下：
